FFSD-Mitglied Katja Kempe

FFSD-Mitglied

Katja Kempe

Schmuck Akademie
Maria-Hilf-Str. 4
50677 Köln

Schmuck Akademie

Das Schmuckdesign-Studium in Düsseldorf als auch das Kunst-Studium sind die Wurzeln meiner Arbeit. Experimentieren, spielen, erforschen, Neues schaffen heißt auch die Möglichkeit des Scheiterns zu zulassen.

In meiner eigenen Arbeit kann ich das kombinieren. In den Kursen und Workshops profitieren die Teilnehmer sowohl von der professionellen Werkstatt und Anleitung als auch von dem Spaß und dem Willen individuelle Lösungen zu finden.

Vita Katja Kempe:

1968 Geboren in Krefeld
1988 Abitur
1988-1992 Universität Köln, Medien-Design
1992 Bühnenbildassistentin am Schauspielhaus Köln
1993–1995 Goldschmiedeausbildung
1995-2001 Studium an der Fachhochschule Düsseldorf für Design und Schmuckdesign, Diplom
2001 Product designer, Mawa Design Potsdamm
2002-2003 Werklehrerin
2003 Eröffnung der Galerie 99 zusammen mit der Modedesignerin Nadine Wiesner
2005 Lehrerin für Schmuckdesign bei Kum & Luk und der Jugendkunstschule
2005 Eröffnung der Kölner Schmuckakademie
seit 2011 freischaffende Künstlerin
2011-2015 Kunststudium am Artefact Bonn
2014 Meisterklasse, Arbeit als freischaffende Künstlerin mit internationalen Ausstellungen ( www.alles-ist-gestaltung.de )
2015 Abschluss „master of fine arts“ Artefact, Bonn
2020 Eröffnung der Zweigstelle Schmuckakademie Frankfurt

Ausstellungsbeteiligung (auszugsweise):

1997 Galerie Marzee, Nimwegen
1998 Messe Lijfstije 2000, Genk
1998 Glasmuseeum Wertheim
1999 Galerie VV, Wien
2000 Ausstellung bei den Passagen, begleitend zur Möbelmesse Köln
2001 + 2002 Regelmäßige Ausstellungen in der Produzentinnen Galerie Komplex
2003 Galerie Ninty Nine, Köln
2004 Cleanicum, Köln
2005 Einzelausstellung, P Leuchtobjekte, Schmuck und Prints in der Galerie Hofer Köln
2007-2012 regelmäßige Ausstellungen in der Schmuckakademie
2012 Gruppenausstellung zu den Kölner Passagen
2013 Einzelausstellung in der Überlebensstation Gulliver, Köln
2014 Gruppenausstellung, Galerie Antiform in Königswinter
2014 Schatten Forum für Schmuckdesign Mitgliederausstellung

Goldschmiedekurse in der Kölner Schmuckakademie

In kleinen Gruppen und angenehmer Atmosphäre lernen Sie eigene Schmuckideen zu verwirklichen. Mit professioneller Anleitung entwickeln Sie aus Silber, Gold und Edelsteinen individuellen Schmuck und werden eingeführt in die Kunst des Goldschmiedehandwerks. Für Einsteiger und Fortgeschrittene. Das Atelier ist im Herzen der Kölner Südstadt wunderschön gelegen und hervorragend ausgestattet. Zertifizierung und Bildungsurlaub möglich.

Wir bieten an:

Goldschmiedekurse. Termine: Di 10-12:30 Uhr, Mi 16-18:30 und 18:30-21 Uhr
Goldschmieden intensiv, Gusskurse und Eheringe selber schmieden. Termin: Sa 11-16 Uhr

Preise und weitere Informationen im Internet. Materialkosten richten sich nach dem Verbrauch. Geschenkgutscheine sind ab 30 Euro erhältlich.

2017 Das liegt mir am Herzen Forum für Schmuckdesign Mitgliederausstellung
2019 Passagen, begleitend zur Möbelmesse Köln
2019 Einzelausstellung ID im Kunstraum Grevy
2019 Art Istanbul, the adahan expedition. Gruppenausstellung

Öffnungszeiten:
Di – Fr 11:00 – 13:30 und 16:00 – 18:30 Uhr,
Mi 16:00 – 21:00 Uhr, Sa 11:00 – 16:00 Uhr

FFSD-Mitglied Ingrid Schmidt

FFSD-Mitglied

Ingrid Schmidt

Ingrid Schmidt
Rue des Vieux-Grenadiers 10
1205 Genève

Autorinnenschmuck & Schmuckmacherin

Ein plötzliches Aufblitzen, ein Bild, das sich in das Echo der Dinge schmiegt, ein Klang drei Zeilen und doch eine ganze Welt.

Das Gestalten von Schmuck ist erst ein Gedankenspiel, dann das Ausführen von handwerklichem Savoir-faire.

Die Schmuckarbeiten von Ingrid Schmidt zeigen in einer ungewöhnlichen Weise abstrakte Zeichnungen, die mit Silber oder Golddraht umgesetzt wurden. Ein starkes Merkmal liegt im Ausdruck des grafischen Vokabulars, der Linie. Die Kombination von einfachen Rhythmen, die spontan mit Strick oder Häkelmustern gezeichnet werden, rufen verschiedene Assoziationen hervor, die als Einzelstücke bestand haben.

Jedes Schmuckstück ist einmalig und soll die Fantasie des Betrachters stimulieren. Es ist eine Leidenschaft von Ingrid Schmidt, die verschiedenen Rhythmen, Dichten und Kombinationen der Strukturen in Silber und Gold zu gestalten und ihnen eine Form zu geben.

Die Patina-Behandlung gibt der Oberfläche eine subtile tiefe Wirkung, die die haptische Originalität und die mystische Aura der Stücke unterstreicht. Hinzu kommt eine wertschätzende Verewigung alter Kulturtechniken, die unsere Vorfahren beherrschten.
Als Werkstoffe für die nachhaltig produzierten Schmuckstücke werden recyceltes Silber, faires Gold (Lieferant GYR), Emaille, verschiedene Halbedelsteinperlen, Rocaille und Bioharz verwendet.

Werdegang
Diplom Designerin, Textil/ HAW Hamburg
Designerin in verschiedenen Modestoffdruckereien
Weiterbildung in der Schmuckherstellung, Genf, München und Idar-Oberstein
Freelancer mit eigener Werkstatt in Genf

Ausstellungen/Galerien

Galerie CEBRA, Düsseldorf seit 2019
Galerie Séries Rares, Genf/Carouge 2019
Galerie YvART, Yverdon-les-Bains 2018-2019
Design Days, Genève, Pavillon Sicli 2019

Mitglied Form Forum
Swiss Design Pop Up Store Zürich 2018
World Crafts, Hausen am Albis 2018
Desingngut, Gewerbemuseum Winterthur 2017
Wauw Desingnmesse Luzern 2017
Swiss Design Pop Up Store Bern 2017
FormForum, MUBA, Basel 2017
Design Saturdays Langenthal 2016

FFSD-Mitglied Silke Schmidt

FFSD-Mitglied

Silke Schmidt

Silke Schmidt
Gottesweg 151
50939 Köln

Goldschmiedin und Designerin

Formenvielfalt

Viele Arten von Schmuckstücken faszinieren mich. Sie können verspielt, geschwungen oder exakt geometrisch, alt, neu oder avantgarde sein. Hauptsache die Schmuckträgerin fühlt sich damit wohl. Fühlt, dass sie mit dem Schmuckstück ihr persönliches Auftreten unterstreicht. Im Idealfall wird der Schmuck ein Stück von ihr. Edelsteine oder auch Fundstücke in ihrer wunderbaren Vielfalt können inspirierend dazu beitragen, ein solch persönliches Stück anzufertigen.

Die individuelle Schmuckanfertigung für Kunden führt dazu, dass die Schmuckstücke aus meinem Atelier in einem kreativem Fluss sich ständig formal verändern und variieren. In diesen Fluss greife ich als Schmuckdesignerin ein und greife auf. Mache aus vorbei schwimmenden Assoziationen kleine Serien, die ich wiederum in meinem Schaufenster präsentiere. Ich gestalte aufwendige Einzelstücke, um neue Ideen auszuprobieren. So entstand im Laufe meiner langjährigen Tätigkeit als Goldschmiedin eine große Formenvielfalt, aus der ich bei meiner täglichen Arbeite schöpfe.

Die Bilder zeigen Schmuckstücke, die mir persönlich am Herzen liegen. Auf meiner Webseite finden Sie weitere Fotos meiner Arbeiten.

1984 Abschluss als Goldschmiedin an der Zeichenakademie Hanau
1992 Abschluss an der FH Düsseldorf als Diplom Designerin
1993 Eröffnung des Atelier für Schmuckgestaltung in Köln

Krönchenring, Bergkristall, Goldfassung, Silber-Ringschiene

Goldcollier mit Fundsteinen

Stapelringe in Roségold

Cala Mesquida, Plastikverschlüsse auf Stahlseil

Goldring mit Mandaringranat

Ohrschmuck, altes böhmisches Glas mit Perlen

Ohrschmuck mit rundgehäckelter Spinellkette in Roségold

Vierkant-Bergkristall mit Goldunterbau in Silberring

Brilliantschmuck in Gold

Ohrschmuck in Gold mit Edelsteinpampeln

Verschiedene Ringe

Turmalinquarzring in Gold

FFSD-Mitglied Anja Schimers

FFSD-Mitglied

Anja Schimers

Anja Schimers
Karl-Pfaff-Straße 12
70597 Stuttgart

Postanschrift: Bopserwaldstraße 30, 70184 Stuttgart

Schmuck

„Schmuck zu gestalten, bedeutet für mich
einerseits von imaginären Träger*innen
auszugehen, die sich gerne schmücken,
puristischen Schmuck lieben und einen
emotionalen Bezug zu ihren Schmuckobjekten
haben.
Und andererseits heißt es für mich,
detailverliebt und ganz gezielt Kostbarkeiten
zu bearbeiten, die durch meine Gestaltung und
die Kombination der Materialien an Brillanz
und Wert gewinnen.“
Anja Schimers

FFSD-Mitglied Johannes Oppermann

FFSD-Mitglied

Johannes Oppermann

Johannes Oppermann
Nußbaumallee 5
50169 Kerpen

Schmuck und Workshops

Haarkämme, farbiges Sperrholz, blattvergoldet getragen von meinen Töchtern.

Anhänger, beißende Herzen

Gold und Olivenholz

Silberbroschen

Schnappschuß aus meinen Workshops

Vita

1960 geboren in Köln, 1981-85 Studium und technische Ausbildung an der FH für Gestaltung in Schwäbisch Gmünd, FH Diplom Schmuckdesigner, seit 1984 Werkstatt in Kerpen bei Köln, seit 1991 tätig in der variantenreichen Herstellung von ästhetischem Beißwerkzeug, Vorstandsarbeit im Forum für Schmuck und Design, Organisation und Durchführung von Workshops und Ausstellungen, diverse Museums- und Sammlungsankäufe wie Schmuckmuseum Pforzheim, Kunstindustriemuseum Kopenhagen, Kestnermuseum Hannover, Alice und Louis Koch Sammlung.

Ausstellungsbeteiligungen, aber nur die spektakulärsten!

Performance mit James Saunders, Tanzprojekte Köln
Innenarchitekten und Designer zeigen Spielräume, Einrichtungshaus
Fausel und Biskamp, Düsseldorf
Zeitgenössisches deutsches und finnisches Kunsthandwerk, Museum
für Kunsthandwerk, Frankfurt
Ornamenta, Schmuckmuseum, Pforzheim
Sonderschau, Handwerksmesse, München
Neues europäisches Design, Centre Georges Pompidou, Paris
Arsenale, Aggression im Schmuck, Klingenmuseum, Solingen
Schmuck aus Deutschland, Walker Hill Art Center, Seoul
The Capture of Europe, Queens Hall Art Center, Hexham
Memento Mori, Christus Kirche, Wuppertal
Corporal Identity, 9.Triennal, Deutschland USA, Museum of Arts and Design,
New York, Klingspor Museum, Offenbach am Main

FFSD-Mitglied Nata Ngai

FFSD-Mitglied

Nata Ngai

Natalie Ngai
Wollankstraße 27
13359 Berlin

Figurative forms of everyday objects

I believes jewelry is an art form which engage research in order to discover new avenues and meaning for wearable art. My Jewelry works are inspired by existing remnants and discard materials. By casting them into metal combined with stone setting, its a new metaphor to bring a harmonious composition to the wearer and giving the objects a new life.

It start with a small part from a carton egg box. The texture and the concave form from the carton box raise my tentative interest to transform it into a metal piece.

Reassemble this interesting concave and convex characteristic of this cast metal part, the orginal shape give a tiny room to conceal something precious. With the contast of the rough paper silvery texture and raw edge detail. A oval checkboard cut cushion smoky quartz sit beautifully.